Comentario película: «SABIDURÍA GARANTIZADA»

Comentario película: «SABIDURÍA GARANTIZADA»

Aquí vemos la necesidad de hacer un cambio en la vida de los protagonistas; un cambio real, no llenando el vacío interno con cosas externas, sino vaciando lo que sobra internamente de lo adquirido afuera. Frases del protagonista cuando dice: «no me siento nada cómodo en mi propia casa», en lenguaje del trabajo, en mi propia casa psicológica. También cuando decía: “quiero cambiar algo”. Cuando explica el cuento del monje, la vela y la serpiente, donde la noche, (el sueño psicológico), nuestra falsa personalidad deforma nuestra realidad, vemos las cosas de manera subjetiva y con animosidad.

Partimos desde una cueva muy oscura, como los protagonistas, pero hay la posibilidad de que la luz de la conciencia penetre en su interior. En la ciudad de Tokio, como en la persona, hay el contraste entre la parte más mecánica, (personas de aquí para allá, anuncios, etc…), y luego la parte más esencial, (el templo, el monje, la naturaleza y el agua).

Simbólicamente los ejercicios de limpieza y purificación que se hacen en el templo, y a nivel personal, representan una purificación para dejar sitio a un nuevo conocimiento, que llegue hasta nuestro ser y que ilumine nuestra cueva. Los ejercicios de limpieza motriz nos ayudan a conectar con la limpieza del centro emocional e intelectual, y me vino la imagen de los peces que se mueven, como lo que se mueve en nuestra psicología.

Luego en la entrevista individual de los protagonistas con el abad del monasterio es como si la esencia de cada uno de ellos, se reflejara en el monje y hablara a través de él. Decía Gurdjieff. que cuando hacemos una pregunta al maestro es porque en nuestro ser ya sabemos la respuesta, pero necesitamos que alguien lo corrobore o lo certifique. Con trabajo y esfuerzo poco a poco, los peces se van acomodando, equilibrando, todo se vuelve más simple y sencillo, vemos las cosas de otra manera, y esta nueva manera de pensar la proyectamos a donde vamos, a través de lo que hacemos y sentimos.

comentario película: «CORRE LOLA CORRE»

comentario película: «CORRE LOLA CORRE»

En nuestro estado actual de conciencia necesitamos a menudo repetir las mismas vivencias una y otra vez antes de darnos cuenta que podíamos haber actuado de modo diferente y ahorrarnos el sufrimiento inútil. Sin esfuerzo consciente vamos tomando del inconsciente colectivo información almacenada para solucionar situaciones conflictivas, pero haciendo el camino más largo. 

En la película se narra la misma historia 3 veces con diferencias entre ellas. Parece como una tríada donde la tercera parte de la narración es como si fuese la tercera fuerza neutralizante, donde los personajes y los eventos parecen conectarse y encontrar un equilibrio para la consecución del propósito deseado por Manni y Lola.

La película aborda la idea de las diferentes experiencias que hace la consciencia y como mecánicamente caemos en la recurrencia por estar dormidos. Repetimos los mismos errores y hacemos un camino largo antes de encontrar el equilibrio y la armonía en nuestras vidas. En los protagonistas no hay observación de sí, ni recuerdo de sí, pero al formar parte de una única consciencia (el mismo ser) y como la consciencia va hacia adelante, toman del inconsciente colectivo, (al estar todos conectados), cosas aprendidas de la experiencia anterior, pero a cuenta gotas, haciendo un camino largo y necesitando 3 experiencias para poder enmendar la situación conflictiva generada por la falta de consciencia, (el despiste de Manni en el metro).

El banco donde trabaja el padre de Lola, que es el lugar donde se guarda el dinero, (en el lugar más secreto), a nivel psicológico, simbólicamente, parecería la parte inconsciente, el lado oscuro de los personajes, lo desconocido, lo oculto, lo escondido, donde se almacenan los secretos y misterios, como la doble vida del padre de Lola.

En la tercera experiencia todo parece estar conectado de tal manera que todos los personajes parecen estar en el momento y lugar adecuado para llegar al propósito deseado, como cuando el guarda de seguridad del banco le dice a Lola que por fin llega, o la mujer invidente que esta junto a Manni en la cabina y le dice que espere unos segundos, gracias a lo cual puede ver al indigente en la bici con el dinero, o el “milagro” de la fortuna de Lola en la ruleta.

A más consciencia, en esta tercera experiencia, aunque sea prestada, todo fluye mejor, menos animosidades, hay cosas que ya no son necesarias como el encuentro de Lola y su padre en el banco, o el trágico desenlace final de Lola y Manni en las 2 experiencias anteriores, o los tropiezos de Lola en la escalera al iniciar la carrera. Otras si parece que tienen que hacerse, como el accidente de coche del amigo del padre de Lola, que se repite en todas,

Es esta tercera experiencia el ritmo es diferente a las anteriores, parece menos frenético, incluso la música cambia, como más intimista y misteriosa. 

Lola parece conectada a la conciencia colectiva.

Al tener más consciencia de nuestra vida, aunque en este caso es tomada prestada, porque no hay esfuerzo, ni voluntad, ni trabajo interno por parte de los protagonistas, los eventos, los estados se ordenan de otra manera, hay más equilibrio y armonía, menos emociones negativas, menos violencia, menos sufrimiento, como decimos en el trabajo, “el nivel de ser atrae la vida”.

Comentario película: «EL ABOGADO DEL DIABLO»

Comentario película: «EL ABOGADO DEL DIABLO»

Esa parte de nosotros oscura, inconsciente, oculta a la que podemos llamar como nuestro demonio interior, está en todos, escondida bajo el ruido exterior de nuestras emociones, pensamientos, yoes, etc. Es un edificio muy alto hecho de orgullo, vanidad, consideración interna, emociones negativas, egocentrismo, amor de sí. Con la conciencia podemos ir escalando hasta llegar a la cima y ver de qué está formado.

En nosotros está verlo a través de la observación y recuerdo de sí; alimentarlo o hacerle pasar gana, que sea actor protagonista o actor secundario. El diablo puede estar en cada acción, pensamiento o sentimiento, en lo más cotidiano de nuestra vida. En el mundo 96 donde habitualmente vivimos se crea el escenario perfecto para que el diablo interno pueda alimentarse y crecer, hacerse dueño de nuestra vida, a vivir de espaldas a nuestro mundo interior y llevarnos por el camino largo del sufrimiento. El abogado quedó atrapado en la taberna, distraído, sin control de su vida. A medida que crecía su vanidad y popularidad, su vida interior y la relación con sus seres más cercanos se iba deteriorando. 

Pero el diablo también puede ser nuestro maestro, igual que la vida si usamos las dificultades como escalones para crecer interiormente.

En el mundo del sueño los éxitos externos pueden tener efectos secundarios en nuestra psicología, los eventos y las personas de nuestro entorno. Sin conciencia, nos hipnotiza y nos lleva por un laberinto en dirección siempre al mismo lugar: el sufrimiento. El espejismo del éxito oculta nuestra verdadera naturaleza humana. Todo lo que parecía hermoso por fuera estaba podrido en su interior.

Cuanto más crece la parte externa, la falsa personalidad cristalizada en eventos que la mantienen activa, más disminuyen los aspectos esenciales del ser, metafóricamente personificado en la chica, que se va apagando a medida que su pareja Lomax, el protagonista crece en vanidad y éxito. Hay un desequilibrio entre la esencia y la personalidad.

A esas alturas, cualquier intento por salir del camino marcado, activa el mecanismo de control que obstaculiza y desvía la posibilidad de un cambio de dirección.

El abogado del diablo es la máquina identificada con la propia máquina, aquí comandada por la vanidad y la consideración interna. Pueden cambiar de traje, pero siguen activas sino no hay un cambio interior. Tragaremos el anzuelo sin darnos cuenta y el pescador (el diablo) será el dueño de nuestra vida. Viviremos en una pecera donde todo se repite una y otra vez.

La posibilidad del cambio está en nosotros, pero sin conciencia todo nos sucede, depositamos el poder afuera y somos arrastrados por nuestras emociones, pensamientos y acciones a repetir los mismos errores.

comentario película: «SILVIA PRIETO»

comentario película: «SILVIA PRIETO»

Silvia Prieto personifica la versión más mecánica, más dormida de cada uno de nosotros, de cómo todo nos sucede en la vida, nos llamemos Silvia Prieto, Jose, Andrés, Marta, Ricardo, etc.

Queremos cambiar nuestra vida, pero la vida nos contesta con los mismos eventos disfrazados si no hay un cambio interno.

Si tomamos toda la película en su conjunto como Silvia Prieto encontramos todos los componentes que dan forma a su psicología. Los diferentes yoes como los personajes que interactúan con sus diferentes tipologías. La chaqueta de Armani, el vestuario de las empresas donde trabajan, el abrigo de la abuela, como lo más externo, la personalidad o falsa personalidad. El bosque de Palermo como el inconsciente, lo oculto, la planta más baja de nuestra casa psicológica donde nos olvidamos por completo de nosotros. El canario que no canta y que es olvidado en el bar podría ser la parte esencial, aquí pequeñito y frágil y encerrado en la jaula sin voz y sin poder ser activo en la vida de Silvia.

El horno donde a menudo cocina el pollo, podría ser el centro emocional donde se cocinan las emociones negativas de Silvia, cuando despedaza el pollo parece proyectar su rabia contenida, como si quisiera terminar con algo de ella que no quiere, pero que luego al cocinar en el horno puede digerir, como si volviera a tragarse sus propios problemas y conflictos una y otra vez de forma recurrente. Cada parte del pollo es una emoción negativa guardada en el centro emocional.

Silvia Prieto odia a la otra Silvia Prieto, pero este odio es hacia ella misma a todo lo que asocia como ella misma resumido en su nombre, y esto se refleja en sus relaciones con los demás y los eventos que le suceden. La muñeca que le regalan también es ella y metafóricamente termina abandonada en la calle hasta que un chico la recupera.

Su amigo Gabriel, el poeta, profundamente dormido en el mundo 96 al que llaman lámpara de botella, atrae constantemente a personas que le recuerdan como una persona inútil, que no sirve para nada, con una vida desordenada y fragmentada. Parece querer ocultar su parte más esencial con un exagerado uso de desodorante o falsa personalidad. Cuando Silvia Prieto le regala una lámpara de botella parece recordar a Gabriel su papel de inútil durante sus 30 años de vida. La lámpara no tiene pantalla (luz, conciencia) y Silvia le dice que la tiene que comprar él. Podríamos interpretarlo como que Gabriel como lámpara sin pantalla (conciencia), ha de buscar su propia luz o conciencia para estar más despierto y tener una vida más organizada, ordenada y equilibrada.